每個人內(nèi)心深處都有一種審美的潛能，只是它取決于是否能夠被浪漫地喚醒。一旦人成為審美的人之后，在日常生活中就能按照美的樣式來改進(jìn)自己的生活。

　　在藝術(shù)家、北京愛迪國際學(xué)校藝術(shù)高中的指導(dǎo)老師章懷冰的帶領(lǐng)下，藝術(shù)高中的同學(xué)們深入各種藝術(shù)地標(biāo)，近距離接觸各種大師杰作，開闊眼界汲取創(chuàng)作靈感。上周，一次難得的機(jī)會，愛迪藝術(shù)高中的同學(xué)們參觀了收藏家、藝術(shù)家張銳先生的“家庭式美術(shù)館”，并聽取張銳老師講授了生動的一課。

　　“張銳的這個位于北京五環(huán)外1700平方米的豪華別墅中，幾乎收藏了中國當(dāng)代所有知名藝術(shù)家的作品，他的家也被稱作“小古根海姆博物館”。曾接待過美國 MOMA 股東團(tuán)、臺灣美術(shù)館摯友協(xié)會、英國組織的中國當(dāng)代藝術(shù)考察團(tuán)、藝術(shù)博覽會VIP 藏家等上千位國內(nèi)外藝術(shù)圈的重要賓客的參觀。”

　　——引自互聯(lián)網(wǎng)

　　張銳老師被稱為“中國當(dāng)代藝術(shù)的埋單人”，他幾乎收藏了中國當(dāng)代所有知名藝術(shù)家的作品，他對于當(dāng)代藝術(shù)有著深刻的見解。

　　“我們都學(xué)過藝術(shù)史，但是今天聽我的分享你可能會發(fā)現(xiàn)，我的很多意見跟藝術(shù)史是相左的。”

　　這樣的開場白立刻引起了同學(xué)們的興趣。學(xué)習(xí)藝術(shù)史，是希望同學(xué)們都能去思考能夠被載入歷史的事物的內(nèi)在邏輯。藝術(shù)到底是怎么一回事兒?在他看來，藝術(shù)是一種能夠與更高的能力場進(jìn)行交換的介質(zhì)，通過藝術(shù)，人們可以與更高的智慧或能量進(jìn)行有效溝通，與外部的信息同頻共振，而藝術(shù)家就是這種有效溝通過程中的“譯者”。

　　藝術(shù)家的思想是開放的，行為是自由的，他希望同學(xué)們能夠捕獲身邊的各種信息，從而接收到獨(dú)特的“信號”。

　　“我不想把你們當(dāng)作普通的高中生，你們是能夠與上帝溝通的小天使。”

　　張銳老師為同學(xué)們介紹作品《中國山水》，這是由藝術(shù)家操控蜜蜂建筑蜂巢，“由蜜蜂完成的一系列作品”

　　“科學(xué)技術(shù)和商業(yè)利益是推動藝術(shù)發(fā)展的動因”;

　　從古典寫實(shí)主義的瞬間凝結(jié)，到印象派運(yùn)用光影和色彩描述事物的發(fā)展過程，再到后印象派以情緒和感染力為基礎(chǔ)的藝術(shù)創(chuàng)作，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展與商業(yè)利益是推動藝術(shù)形式發(fā)展的動因。把科學(xué)技術(shù)作為工具，藝術(shù)家可涉獵的范圍更廣，出現(xiàn)了新媒體藝術(shù)，也就是當(dāng)代藝術(shù)。

　　“科學(xué)家與藝術(shù)家的使命是相似的：破解謎團(tuán)，預(yù)知未來，推動人類認(rèn)識的發(fā)展。”

　　院內(nèi)擺放的藝術(shù)裝置，全部由人工智能完成

　　齊佳銘的《悍馬》和何翔宇的《馬拉之死》，經(jīng)張銳的再創(chuàng)作，構(gòu)成了如今有些觸目驚心的“案發(fā)現(xiàn)場”

　　校長、老師和同學(xué)們共同席地而坐，認(rèn)真聆聽

　　以波普藝術(shù)為例，藝術(shù)要滿足大眾需求，才能確立傳播價值，而不是“物以稀為貴”。在安迪·沃霍的機(jī)械復(fù)制時代，復(fù)制即是力量，而當(dāng)今，電影作為一種集合的藝術(shù)，能讓更多人能夠感受到?jīng)_擊，所以更能符合當(dāng)下的綜合藝術(shù)的要求。同學(xué)們在創(chuàng)作的過程中，也要注重自己作品的商業(yè)價值。

　　安迪·沃霍曾說過：“在未來，每個人都有15分鐘舉世聞名的機(jī)會。”

　　與眾多藝術(shù)家的合作和對話，也讓張銳老師不由感嘆：社會的發(fā)展和科技的進(jìn)步，使得一個人想成為能夠影響時代的藝術(shù)家越來越難，而藝術(shù)家的自我推廣能力和表現(xiàn)力也顯得愈加重要。

　　“今天的藝術(shù)家都是表演藝術(shù)家。表現(xiàn)力的培養(yǎng)很重要，比如在學(xué)校的演講，話劇表演，其實(shí)都是對駕馭力和控制力的鍛煉。同學(xué)們要學(xué)著做一個有影響力有感染力的人，能表達(dá)自己的觀點(diǎn)。藝術(shù)不單是繪畫、音樂一個單一的表現(xiàn)形式，而是要通過內(nèi)在規(guī)律把它們打通。希望同學(xué)們注重積累，行成自己的風(fēng)格，成為具有影響力，具有感染力的人。”

　　許仲敏的藝術(shù)品《轉(zhuǎn)山》，表現(xiàn)物質(zhì)迷戀取代了信仰精神

　　張銳老師還跟大家分享了這座別墅的來由，以及自己收藏藝術(shù)品的經(jīng)歷。

　　1999年張銳經(jīng)營一家法國時裝，去巴黎拜訪品牌主。那時候國內(nèi)還普遍停留在追求房子和車的階段，而在品牌主家，一幅小小的作品，價值竟然超過了整個房產(chǎn)，這對張銳的價值觀造成了很大的挑戰(zhàn)。從2002年起，他開始收集藝術(shù)作品，開辦畫廊，同時學(xué)習(xí)藝術(shù)知識。但是由于不是專業(yè)學(xué)習(xí)藝術(shù)出身，他說自己對藝術(shù)品的鑒賞也是“只知其一，不知其二”。

　　“我很羨慕你們現(xiàn)在可以專業(yè)學(xué)習(xí)藝術(shù)，這樣就可以‘既知其一，又知其二’。”

　　墻體上陳設(shè)的裝置藝術(shù)，由日本藝術(shù)家親自前來完成布置

　　隨后，張銳老師為同學(xué)們詳細(xì)介紹了他收藏的眾多優(yōu)秀作品，裝置藝術(shù)營造的場域和各種天馬行空的創(chuàng)意作品，令同學(xué)們大開眼界。

　　藝術(shù)家用平面的照片，塑造了立體的形象，手中拿著兩只蘋果，或許是上帝與喬布斯的結(jié)合體。輪胎制作的雕塑，寓意工業(yè)廢品形成的鋼鐵怪獸

　　客廳擺放著一組人像，名為《Tomorrow》，隱射甲殼蟲樂隊的作品《Yesterday》，表達(dá)對美國流行文化的反叛

　　沉浸在這座當(dāng)代藝術(shù)的殿堂，與各種裝置藝術(shù)作品深入互動，有幾位同學(xué)即興演奏了幾段鋼琴曲。“讓生活藝術(shù)化，讓藝術(shù)生活化”，相信此番美術(shù)館的洗滌，讓同學(xué)們對此都有了更加深刻的感悟。